今のミセスも好きだけど、ナニヲナニヲのあの頃と全く違う方向で売れてしまった背景に何がある？

ミセスグリーンアップル（以下、ミセス）の楽曲「ナニヲナニヲ」は、2015年にリリースされたミニアルバム「Progressive」に収録された一曲で、初期のミセスの独特な世界観やエネルギーを象徴する作品として多くのファンに愛されています。

しかし、現在のミセスは「ダンスホール」や「ケセラセラ」といった楽曲で、よりポップで幅広い層に訴求する方向性へと進化し、大きな成功を収めています。

この変化に、「今のミセスも好きだけど、ナニヲナニヲのあの頃とは全く違う」と感じるファンも少なくありません。こ

の記事では、ミセスの音楽的変化の背景を探り、インタビューや公式な情報をもとにその理由を紐解きます。

この記事のまとめ

ミセスは2013年に結成され、2015年のミニアルバム「Progressive」に収録された「ナニヲナニヲ」は、実験的でエッジの効いたサウンドが特徴でした。

この頃のミセスは、若さゆえの勢いや独自の歌詞の世界観で、特定のコアなファンを強く惹きつけていました。

一方、2020年代に入ってからのミセスは、「ダンスホール」や「ケセラセラ」といった楽曲で、明るくキャッチーなメロディとポジティブなメッセージを前面に出し、幅広い世代から支持を集めています。

たとえば、「ケセラセラ」は2023年のNHK朝ドラ「あまちゃん」の主題歌に起用され、ミセスの名をさらに広めました。

このように、音楽性やターゲット層が大きく変わったことが、ファンが「全く違う方向」と感じる主な理由です。

ミセスの音楽的変化には、メンバー編成の変遷が大きく関わっています。

2019年にドラムの山中綾華さんとベースの髙野清宗さんが脱退し、2020年にキーボードの藤澤涼架さんが加入したことで、バンドのサウンドに新たな要素が加わりました。

大森元貴さんはインタビューで、「メンバーが変わることで、自分たちの音楽も変わっていくのは自然なこと」と語っています。

特に、藤澤涼架さんの加入により、電子音やポップなアレンジが増え、現在のミセスのサウンドに影響を与えていると考えられます。

この変化は、「ナニヲナニヲ」のようなバンドらしい生の音とは異なる、洗練されたプロダクションへとシフトした背景の一つです。

ミセスの中心人物である大森元貴さんは、常に新しい音楽的挑戦を追求する姿勢を公言しています。

2022年のインタビューで、「同じことを繰り返すのは自分にとってつまらない。ミセスは常に進化し続けたい」と述べていました。

「ナニヲナニヲ」の頃は、若さや衝動をそのまま音にぶつけるスタイルが強かったですが、現在の大森さんは、聴き手の心に響く普遍的なテーマや、商業的にも成功する楽曲作りを意識しているようです。

たとえば、「ダンスホール」はコロナ禍で感じた閉塞感を打破するメッセージが込められており、社会的な共感を呼びました。

このように、大森さんのクリエイティブな方向性が、ミセスを「全く違う方向」に導いた要因と言えます。

現在のミセスのサウンドには、外部プロデューサーやアレンジャーとの連携も大きく影響しています。

たとえば、「ケセラセラ」では、蔦谷好位置さんがプロデュースに参加し、ミセスの楽曲に新たなポップさを加えました。

蔦谷さんは、ミセスの持つエモーショナルな要素を残しつつ、幅広いリスナーに届くアレンジを施したとインタビューで語っています。

このような外部の視点を取り入れることで、「ナニヲナニヲ」の頃にはなかった洗練されたサウンドが生まれ、ミセスが「売れてしまった」背景となっています。

「ナニヲナニヲ」のような初期のミセスに愛着を持つファンは、現在の成功を喜びつつも、かつての尖った音楽性が薄れたことに寂しさを感じることもあります。

Xの投稿では、「今のミセスも好きだけど、ナニヲナニヲの頃のあの狂気みたいなのが懐かしい」という声が見られます。

しかし、大森さんは「ファンの期待に応えつつ、自分たちがワクワクする音楽を作りたい」とインタビューで強調しており、ミセスが今後も進化を続ける姿勢は変わらないようです。

ミセスの未来には、さらなる新しい挑戦が待っているのかもしれません。

ミセスグリーンアップルの「ナニヲナニヲ」から現在の「ダンスホール」や「ケセラセラ」への変化は、メンバー編成の変遷、大森元貴さんの創作意欲、外部プロデューサーとのコラボレーションといった複数の要因が絡み合った結果です。

「今のミセスも好きだけど、全く違う方向で売れてしまった」と感じるファンの声は、ミセスの進化に対する愛情と懐かしさの表れなのかもしれません。

これからもミセスがどんな音楽で私たちを驚かせてくれるのか、楽しみに見守りたいと思います。